會唱歌卻缺少音樂鑒賞力 音樂課該跨過“每周一歌”這道坎兒

編者按：曾經，高等教育藝術類考試文化課錄取分數普遍偏低，被很多人認為是考進大學的便捷途徑，對高中階段及其以下的音樂、美術等美育教育產生了功利導引，“短平快”培訓服務應運而生，繁榮的藝考培訓也對中小學美育正常開展造成很大沖擊。

美育須符合藝術培養規律，藝術素養只能慢慢積累。如何才能切實提高學生審美和人文素養，讓美育真正回歸素養本位?本期，我們結合一線教學案例，約請專家共同探討。

如今的音樂教育，被不少音樂教師稱為整個基礎教育課程教學改革最落后的科目。

2018年教育部基礎教育質量監測中心發布了我國首份《國家義務教育質量監測報告》，其中對音樂教育的表述為：學生演唱表現較好，但音樂聽辨能力與賞析能力有待提高。在對音樂的節奏、節拍、音色、力度、速度等音樂基礎要素的聽辨上，4年級學生的題目答對率只有52.9%，8年級只有53.8%;在對音樂作品的風格、體裁與形式、情緒與情感以及名家名曲的賞析方面，4年級學生的題目答對率只有66.1%，8年級只有63.2%。在配備了藝術專用教室的學校中，39%的4年級和31.9%的8年級音樂教師從不或很少使用音樂專用教室。

不再“每課一歌/曲”是音樂素養整體提升的第一步

長期以來，中小學的音樂課以“每課一歌/曲”為基本方式的教學現象較為普遍，連北京市的大多數區也都是以這種方式占據主導，從幼兒園到高中各個學段的教學方式完全一樣，這是中國音樂教育的最大病根和痛點，是學生可能會唱歌但是音樂聽辨鑒賞能力不高的主要原因。

在學理上，螺旋式上升教學原理難以發揮作用。中小學必修的音樂課課時之間常常相隔幾日或數日，如果只圍繞一首歌曲/樂曲展開而沒有溫故而知新的內容輔助、環節設計和教學策略的機制跟進，即便運用再多的演唱方式、教學手段和先進方法，音樂課也難有質量的提高和積累，難以實現教學成果持續提高和延伸的教學質量。持續缺少獲得深層次審美體驗和藝術概括的感性基礎，學生在音樂感受、體驗、認知和理解上就無法前進。

因此，中小學音樂課堂教學質量提升，國民音樂素養整體提升的第一步就是要邁出每課一歌/曲這道坎。

開齊開足音樂課程以提高音樂教學效率

不只上好一節音樂課，更重要的是以課課聯系、螺旋式發展、雙相銜接為目標上好一個學期、一個學年的音樂課，以持續改善、穩步提高學生審美和人文素養為根本。

根據《義務教育課程設置實驗方案》和《普通高中課程方案(實驗)》規定，小學每周通常要上2節音樂課、初中1節課、高中1節課，高三通常不設音樂課。一個普通學生完成1—12年的音樂課業通常會有594個學時(約409.5個小時)的音樂學習時間。

《學校藝術教育工作規程》早有“開齊開足藝術課程”的規定，卻難以落實，學校音樂課開課率整體偏低。調查顯示，城市中小學開課率在70%左右、鄉鎮51%上下、農村則在37%前后徘徊，如此可觀、寶貴的音樂學習時間卻未獲得與這些音樂學習時間相匹配的結果。

普通學校音樂教育高質量發展的道路應該從音樂課的教學實際情況出發，從普通學校音樂課程教學基本規律、學生身心發展規律和音樂藝術自身發展規律出發。需要真正把“小課堂”塑造成舒展感性、積累熱情、富足精神的大園地，把“小學科”塑造成涵養思維、鍛煉性格、陪伴終身的大素養，讓音樂教育成為以美育人，培養青少年美的素養的重要途徑。

進一步提高音樂教師教學技能和專業素養

教師向每一節課要歡聲笑語，要質量，要效益，要成長積累，這是追求基礎音樂教育的崇高使命。

高等師范院校目前培養音樂師資普遍不重視教育理論素養教育教學，普通學校音樂課程教學諸多基本的學理問題幾乎無人問津。孩子的音樂學習規律究竟是怎樣形成和發展的，其間的音樂概念發展、能力素養結構和人文理解又該怎樣循序發展，如何滿足兒童主動適應自身不斷增長的感性體驗和審美情趣的主觀需求，滿足青少年獲得主動適應國家和社會發展的審美能力和人文素養的客觀需要，這些問題沒有得到學界關注，影響著基礎音樂課程教學高質量發展。

音樂教師需要考慮如何根據不同學段學生能力素養發展的實際需要和已有積累，針對某個或若干關鍵學習點促使學生在一節課上真切獲得、有效應用和承上啟下，這就要求教師善于圍繞關鍵學習點選擇適合的作品施教。教師需要對經典作品了如指掌，透過音樂分析，精準掌握某一作品獨特的個性表現點和作曲家其他作品、同時代作曲家作品或與其他作品同有的共性表現點，再按難易水平將這些關鍵學習點或表現點轉化為教學點，做好學段安排、學期設計和課堂路徑選擇。

音樂教師還應具備較強的相關藝術人文與其他學科關聯能力，如立足音樂表現要素與其他藝術形式要素的彼此關聯，與其他學科、人文社會的橫縱銜接、挖掘和拓展能力。

讓孩子獲得實實在在的音樂感受

匈牙利著名音樂教育家柯達伊曾言：應該在每節課結束時使兒童感到增長了力量，而且盼望著下一次音樂課的到來。

確保學生在每一節課都有實實在在的音樂素養獲得，就是要確保每一節音樂課后孩子們都能夠感受到力量的增長。學生在小學階段充分奠定持續的音樂興趣和扎實的音樂素養基礎，初中和高中再進行開放的主題教學，他們對音樂的熱愛和音樂素養的持續提升，其審美和人文素養的水平，必將能夠支撐起他們終身發展和適應社會未來發展的多樣化、復合化、不確定化的需要。

音樂教育的根本還是用音樂育人，以文化人，立德樹人。高質量學校音樂教育教學要循序漸進、溫故知新、精準施教、觸類旁通、學以致用、以樂教人、以美育人……不讓每一個設計無趣，不讓每一個環節隨意，不讓每一個過程模糊，不讓每一個方法失效，全方位提升音樂教學操作的精益水平。盡最大力氣，讓每一名孩子都能夠享受到音樂課好玩與開心，享受到音樂藝術的感性陪伴和力量，獲得穩定、實在、可持續的音樂素養提升。

同時，要打通學校、社會和家庭的育人通道，課外社團課內化和課堂教學課外化，形成合力，讓課內課外互為支持，讓校內校外相互滲透，讓學校、社會、家庭彼此協調起來，實現音樂育人一體化、生態化、可持續發展。盡最大智慧，把學校音樂教育和社會、家庭音樂教育聯通起來，讓課內課外一體化協同推進音樂教育。