爆炸了。

這是我走出影院后，向幾位朋友安利這部電影時一直在重復的一句話。這部電影的實際表現和我的預期截然不同，當我走進影院的時候，我期待看到的是一部超級英雄電影，是秀出各種道具的黑暗騎士。而《新蝙蝠俠》最終呈現在我眼前的，是一個陰雨連綿，仿佛受困于永夜的哥譚，一刻不停的大雨把罪惡無處不在的隱喻擺在了明面上。這是一個破碎而憂郁的復仇使者，最終尋獲自我的故事，在類型上更像一部走驚悚推理的黑色電影，當緊繃的心弦終于隨著結局部分放緩下來，會有種如釋重負、劫后余生的感覺。

先從這次蝙蝠俠的裝備來看起吧。和諾蘭三部曲蝙蝠俠各種軍武風裝備和本蝙粗壯有力的配置不同，這次的新蝙蝠俠設定上是出道兩年，大概是剛打完新手關，開完地圖的半萌新，沒有盧修斯·福克斯和韋恩集團提供高端定制產品，所以他的裝備基本都有種仿佛DIY的粗糙感，羅伯特·帕丁森本人在采訪中也說看到這些東西就能想象布魯斯自己去制作的感覺。在面部特寫你可以清晰地看到頭罩鼻翼上和邊緣處的縫線，感覺有了材料包分分鐘可以自己動手縫一個。斗篷面料是頗具重量的皮革質感，褶皺很多，第一眼看上去覺得這玩意兒該怎么飛呢？在影片唯一一次飛掠而下的橋段中，他展開的蝙蝠翼裝并不是貝爾版一通電就變得挺闊寬敞的滑翔翼，而更像是極限運動的飛鼠裝。在逃命的關鍵時刻，他的第一反應是有點被高度嚇到了，大概也是第一次用吧！最要命的是他還失誤了，因為開傘時機不好撞上了過街天橋，整件斗篷都被卷走，僥幸撿回一條命后趕緊起身，最后一瘸一拐地離開現場（這個片段導演有專門的拉片分析，可以去看看）。

那么載具表現如何呢？這次的蝙蝠車和蝙蝠摩托造型都偏寫實，屬于改裝大佬可以動手實現的那種酷炫。尤其是這次的蝙蝠車，給到正面鏡頭的時候還以為跑錯了片場，只有車尾的藍火加速比較符合蝙蝠俠座駕的稱號。這輛蝙蝠車沒有攜帶各種武器裝備，只有夸張的火焰效果和更加夸張的馬力，一場追車戲臨場感十足，噴著火焰在車流中一路狂飆，足夠皮實耐操。

其他裝備中，抓鉤槍發揮穩定，無論是打斗還是跑路都很好用。手臂上用類似黑寡婦的電擊手套替換了尖刺臂甲，在第一次打戲中就有用到。戰衣胸前的蝙蝠logo疑似是用槍打造的蝙蝠鏢，可以取下來使用，頗具實用主義氣息。哥譚警局樓頂的蝙蝠logo像是用撿來的破鐵皮裁出來的，邊緣并不平整。再就是防彈效果拔群的蝙蝠戰衣了——這次蝙蝠俠前前后后吃了不少子彈，還零距離硬扛了一發炸彈，足見護甲的厚度。當然這和他的打斗風格有關，比起隱匿行蹤逐個擊倒，新蝙蝠俠更多地選擇直面對手，從黑暗中踏著沉重的步子迎上前去，在黑暗之中一路打過去，這其實正是新蝙蝠俠最為強大的武器：恐懼。

不知道你小時候有沒有怕黑的經歷？就是那種家里沒有人的房間黑漆漆的樣子，生怕里面有什么東西的那種無法言喻的恐懼。而對于犯罪者們來說，始終被雨水和黑暗裹挾的哥譚視線所及的每一處角落，都有可能出現那個不知道收手的復仇使者。為了把這種恐懼更加充分地傳遞給坐在影院里的觀眾，影片的配樂、色彩和懸念設置都為其賦予了一種驚悚的氣質。導演馬特·里夫斯曾經執導過的《科洛弗檔案》就是一個主打驚悚氛圍的系列，所以在嚇人這一點上可以說是駕輕就熟，有些jump scare簡直有種恐怖片的既視感。

影片配樂對刻畫這種深入人心的恐懼起到了非常重要的作用。氣勢宏大的主旋律不斷回環重復，貫穿始終，比起超級英雄的主題曲更像是大BOSS登場的BGM。這樣的旋律配上蝙蝠俠從不掩飾的沉重腳步聲，開場不到十分鐘就足夠讓你記住，并且在每一次復奏時不斷為其震顫。這其中最讓人印象深刻的一次無疑是追逐企鵝人的橋段：企鵝人因為座駕翻倒在地，在他上下顛倒的視野里蝙蝠俠從身后火焰中步步逼近，最終蝙蝠俠把頭探進車窗，儼然從烈火中誕生，無可逃避的復仇使者。這種壓迫感通過企鵝人的視點，充分傳遞給了銀幕前的觀眾。

影片整體色調是偏暗的，也因此產出了調侃畫面太過昏暗的梗圖。其實DC Universe過于黑暗一直是被調侃的對象，在導剪版《正義聯盟》放出后整體色調對影片的影響更是有了過于慘烈的對比，爆米花電影和英雄故事有時候只差一個濾鏡，或者更多東西。說回這次的《新蝙蝠俠》，各種海報上蝙蝠俠的代表色被定為黑紅兩色，黑色是夜晚的標配，偏暗的紅色則可以有更多韻味，那是復仇的怒火，是年輕身軀里奔涌不息的血液，亦是點亮黑暗的火光。實際呈現中，黑暗昏黃的畫面和不曾停息的雨水渾然一體，為不斷發生的犯罪故事提供了最好的秀場。這種布置甚至可以說是有些挑戰觀眾的存在，比如在一段時間的黑暗過后，突然亮起的燈光，你會直覺地感到刺眼、不適，但這樣的體驗是不是更加真實的呈現呢？另一處編排巧妙的戲份是在夜店斷電后的走廊打戲，黑暗中只用不斷擊發的槍火照出蝙蝠俠的輪廓和打斗動作，每一次打擊都與配樂產生共鳴，這樣精華的部分在預告片里就可以看到。

除了畫面配色以外，IMAX影廳的音效也是非常“過分”的。影迷群里調侃說IMAX特制的音響效果可以聽到“銀針落地的震耳轟鳴”，在《新蝙蝠俠》的一些橋段里音效真的可以說是駭人了，巨大音量帶來的聲波甚至讓座椅產生震動，不是4D，勝似4D。這是一種什么感覺？有一個炸彈在蝙蝠俠面前爆炸的鏡頭，爆炸產生的音效足以讓你感同身受，震撼過后是一種劫后余生的直感。這樣放肆的音效在一些集中使用槍械的段落尤為明顯，槍械擊發的巨響帶給你的不是游戲中的所謂反饋，而是一種仿佛有性命之憂的威脅。在和企鵝人的追車戲碼中，引擎轟鳴聲和碰撞的悶響讓人大氣也不敢出一口，完全被卷入這場死斗。對我來說，這是一種獨屬于影院的體驗。如果在家里觀看電影，你可以暫停，調低音量，一邊玩手機一邊心不在焉地看。而在影院里，你像是在參與一場儀式，黑暗中就只有視線所及的巨大屏幕，以及難以言喻的視聽體驗。可以說，這次的《新蝙蝠俠》就是這樣一部為大銀幕而生的電影，無論是陰冷細膩的畫面，動人心魄的音效，還是在三個小時里高潮迭起的劇情，都是在為最終在影院呈現而服務，不去親身體驗實在是太可惜了。

接著來說說劇情吧。三個小時的時長本身也算是對觀眾的一種挑戰，因為大多數電影時長可能也就一個半小時或者兩個小時左右，將近兩倍的時長意味著需要用更多手段來抓住觀眾的注意力，核心組成就是劇情編排了。這次挑大梁的反派是謎語人，一個在我印象里戰力不算很強（某單挑王除外），經常被喊“滾出哥譚”的老對頭。他的核心設定并沒有變，各種脫口而出的謎語說得上名副其實，更為有趣的是其身世起源以及外形打扮。隨著蝙蝠俠一路跟隨犯罪者留下的謎語，也逐漸揭示了謎語人孤兒的身份和其動機，這樣的設置明顯是和布魯斯·韋恩形成一體兩面的對照：同樣是失去雙親的孤兒，一個是哥譚市最著名的單身漢、億萬富翁、韋恩集團不情不愿的繼承人，一個是在人間地獄長大、在得到許諾之后就被遺忘的邊緣人，甚至連孤兒的身份都被奪走。兩人同樣追求復仇，只是對象不同。蝙蝠俠將恐懼根植于罪犯心底，自稱復仇使者。謎語人初期則是哥譚市閃光的哈撒維，把目標鎖定在與黑道勾結的肉食者身上。在終局階段，謎語人的最終目標揭示后其形象多少有些垮掉，成了徹頭徹尾的恐怖主義行為。

謎語人的外形設計上，覆蓋全臉的皮質面具加上護目鏡，封住嘴巴則讓整個形象更加駭人。不妨想象一下如果去掉了這個封口是什么樣子？大概是CS里的鳳凰戰士，雖然也是恐怖分子，但好像就沒那么恐怖了，再想一下電擊槍的音效……嗯，完全沒那味兒了。而將嘴巴遮蓋起來后，整體形象會讓人聯想起許多經典反派形象，比如《十三號星期五》里的杰森，或者《蝙蝠俠》自家的反派貝恩。當看不到嘴部活動后，覆蓋其下的大部分臉部表情也就看不見了。而對謎語人來說，或許這樣的設計暗藏著他在哥譚市失語的現狀，在第一場謀殺中，市長看著自己在電視上和競選對手之間的辯論，謎語人就在其身后默默看著這一切。既然無法將言語傳達，那就用行動來說話。

說到這里，就要聊一聊這次的選角了。飾演謎語人的保羅·達諾在我印象里有一張文藝片男主的娃娃臉，沒有什么棱角感，似乎毫無攻擊性。這樣的外形所塑造出的謎語人有一種強烈的反差，很難想象這個看上去普普通通，說話柔聲細語，有一頭柔軟頭發的人會是連環殺人事件的兇手，這樣的沖突會讓人有種細思極恐的后怕。在最后阿卡姆瘋人院隔著玻璃的對手戲中，謎語人最后的自白釋放出了驚人的能量，也讓這個角色有了全新的高度。

其他演員中，飾演戈登警長的杰弗里·懷特和飾演貓女的佐伊·克羅維茲可能是有過一些爭議的，主要還是因為其膚色與政治正確之間的關系。先說這次的黑人戈登，杰弗里·懷特在《西部世界》里是貫穿兩季的關鍵角色，在丹尼爾·克雷格的007系列里是蘭利的好兄弟，這些配角的演繹都是非常到位的，這次的戈登給人一種可靠的信賴感，布魯斯親自蓋章“You are a good cop”。貓女這邊則是從形象上直接還原《蝙蝠俠：第一年》里的短發緊身衣造型，看完正片的漫畫讀者也基本都是好評，雖然裝備不怎么樣，但真的很有風情。科林·法瑞爾的企鵝人可以說是毀形象了，這位老哥在《神奇動物在哪里》第一部可是帥慘了，一身大衣讓我和好友一出電影院就想買同款，這次則是個有點諧的胖老頭。管家阿爾弗雷德的飾演者安迪·瑟金斯最為人熟知的角色大概是《指環王》里的咕嚕。可能是因為和馬導在《猩球崛起》有過合作的經歷，這位擅長動作捕捉的演員這次化身管家俠，可以用英式口音飆演技了。

至于新一任蝙蝠俠羅伯特·帕丁森，我只能說太香了。他所演繹的蝙蝠俠有種揮之不去的憂郁氣質，童年失去雙親的破碎始終縈繞心頭。在卸去蝙蝠俠的裝束后，他眼睛周邊涂黑的部分仿佛難以甩脫的身份認同問題，他不愿意作為哥譚人盡皆知的布魯斯·韋恩露面，更愿意只身潛入黑夜在不斷搏斗中尋求答案。他的動機從一開始的向這座罪惡之城復仇，到最后認識到以蝙蝠俠的身份來守護這座城市，布魯斯·韋恩以一種類似死亡后復活的形式完成了蛻變。

在影片的終局階段，當謎語人的陰謀總算塵埃落定，蝙蝠俠在歷經苦難后墜落海水，復仇化身染上一身污泥，他手中舉起照亮黑暗的紅色信號，引領人們走出災難，成為新的希望。在全程壓抑到極點的劇情過后，看到這樣明顯具有宗教意味的鏡頭，配合終于出現細膩旋律的主題曲，我簡直難以控制自己的眼淚。我想這更多的是一種直觀的身體反饋，在不斷地沖擊、壓迫過后，在親身體驗恐懼化身之后，總算有一束光透了進來。他并不是一開始就是哥譚大橋上燃起的圖騰，而是在不斷地自我探索中，找尋到屬于布魯斯·韋恩的英雄之路。

最后聊一嘴評分問題吧。上周六看完電影出來看到豆瓣開分是7.8（現在是7.7），回家以后我看了《特利迦奧特曼 Episode Z》，瞅了眼評分直接8分（現在7.8）。雖然說扳機仔這個特別篇確實不錯，還有歐斯超人黑化秀演技，但這個對比實在是瞳孔地震了。仔細想想其實評分受到很多因素影響，比如是否大規模上映（網盤上映也算），像是《蜘蛛俠：英雄無歸》是這個月高清資源出來以后大家一看劇情實在拉才有大規模評分下降的。再有就是評分人數，特利迦劇場版只有不到1000人的評分，去找資源來看看的人很大一部分也是比較核心的、被TV版傷害過的粉絲，所以給分會高一些。《新蝙蝠俠》作為院線電影，這樣的評分在超級英雄電影分類里算是中上了，在導演馬特·里夫斯的作品里也屬于上乘。說到底打分還是一個很主觀的事情，在絕對震撼的視聽體驗面前，我能給出的就是滿分，就是今年院線電影里目前為止的年度最佳——快去看吧！