但凡是個三體粉絲，一聽到《三體》影視化有動靜，在期待之余，總會提心吊膽。

好在，這次是劑安心針。

(資料圖片)

從角色海報來看，演員的形象氣質，整體相對符合書粉腦補。這里尤其要夸一夸“六分儀源堂”——

咳咳串臺了，是“六分儀”丁儀。那個放蕩不羈的邋遢氣質，拿捏得十分到位，甚至有點讓人期待看到其老年妝發。

而緊隨其后的“塵埃版”預告片，整體也高于期待。

《三體》預告>>>

預告片以書中章節《射手與農場主》為主題，其中大量細節內容，都能看出制作團隊沒少做功課。真金白銀的投資固然重要，但這份用心的態度，更為可貴。

當年以10萬元賣掉版權的劉慈欣，或許從未想過，“三體”有朝一日竟躍升為世界矚目的科幻經典，而別人對自己的稱呼，也從“娘子關電廠劉工”，變成更親切的“大劉”。

隨著“三體宇宙”的盤子越碼越大，由此衍生的出的作品，更是一抓一大把，看得人眼花繚亂。因此，本文計劃幫大家盤一盤，迄今為止，“三體宇宙”播撒出多少“種子”？它們目前長勢如何？

《三體》電視劇

播出時間：預計2022年看點：《三體》首部真人影視劇集

雖然尚未播出，但從導演入手，或許能窺見一些信息。

總導演楊磊，此前作品履歷非常“跳躍”：正劇《紅色》、奇幻電影《鮫珠傳》、少女瑪麗蘇《九州天空城》……

乍一看毫無頭緒，但這三部作品，分別體現著楊磊在三個維度的能力經驗。

正劇《紅色》，體現的是楊磊對敘事與人物塑造的把關。

在粗制濫造的“抗日神劇”層出不窮的那些年，《紅色》跳出其窠臼，拍出了“花樣年華一樣的愛情，夏洛克一樣的探案”，死死拿捏著觀眾的注意力；《三體》第一部，同樣側重懸疑推理，到了《黑暗森林》更是如此，“面壁計劃”中的謀略角力，永遠是書粉津津樂道的內容。

楊磊過去在采訪中曾表示，自己非常重視人物塑造，為塑造出讓觀眾記住的人物形象，他會帶著主創死磕，會不停“催眠”演員，讓其代入人物當中，相信其真實存在，找到歸屬感。這份能力，對于人物塑造極為出彩的《三體》而言，必不可缺。

奇幻電影《鮫珠傳》，體現的楊磊對特效制作及流程管理能力。

作為星戰迷和漫威迷的楊磊，早在2008年，便非常堅定看好科幻、奇幻題材作品，認為這將會是未來的電影朝陽產業。那段時間，楊磊還結識了曾是國內著名視效公司Base FX的創意及制作總監的陸貝柯，他也是本次《三體》電視劇的特效導演。

《鮫珠傳》給了楊磊小試牛刀的機會。在與老搭檔陸貝柯的合作中，他對特效電影的整體創作流程有了充分的認知和積累。這份經驗和技術對于妥妥硬科幻作品的《三體》來說，是核心關鍵。

少女瑪麗蘇《九州天空城》，體現的是楊磊對受眾喜好的明確把握。

《九州天空城》的創作，讓楊磊意識到：如果同年輕人保持距離，高高在上，作評永遠無法引起他們的共鳴。這份創作者的自覺，對影響力如此廣泛的《三體》來講，尤為可貴。

《三體》電視劇最終成品如何，我們只有等到播出才能知曉。不過至少現在，我們在祈禱之余，也可以重新調整自己的預期。

《三體》動畫

播出時間：預計2022年（反正目前目前是這么說的，咕咕咕）

看點：這或許是最適合視覺呈現《三體》的形式

相較于對電視劇《三體》的憂心忡忡看法不一，大多數人對《三體》動畫的態度，倒是比較統一：

藝畫開天，我是你的催更人。

大家對《三體》動畫如此看好，無外乎兩點原因。

其一，是對制作方藝畫開天的認可。

憑借《瘋味英雄》《幻境諾德琳》，以及后來大爆的《靈籠》，藝畫開天積累了大量高品質科幻作品創作經驗，證明了自己在內容制作和項目管理方面的綜合實力，可以盡最大努力去創作《三體》這種需要大量人力物力的作品。

藝畫開天創始人阮瑞在采訪中曾表示，三體動畫團隊配置，從劇本到后期剪輯是有著一套完整流水線。而且自接手《三體》項目以來，公司也擴展到近500人規模，且絕大部分擴充人員都投入到了《三體》制作的各個環節中。這份硬實力，也讓外界對藝畫開天有了相對充足的信心。

其二，動畫或許更契合科幻。

這一點非常好理解：相比于真人影視，動畫的創作自由度相對來說要更高。尤其是對高概念場景處理，動畫化或許是突破點。而且大劉本人也曾表示過，動漫作為一種影像藝術的表現形式，特別適合表現科幻的內容。?

而動畫《三體》目前曝光的PV，也在一定程度上印證了這個看法。

《三體》動畫全新PV：最大的敬意>>>

預告中那句“將敵人趕盡殺絕，便是最大的敬意”，與《三體：死神永生》形成了呼應。

大劉曾說：“我現在最大的期待是，作為用畫面來表現科幻的作品，我希望它能夠超出原作者所想象的東西，最好是讓我們看到后，能有倒吸一口冷氣的感覺。”

是否超出原作者想象我們不得而知，但這支PV至少讓我們多了些信心，可以寬容藝畫開天“咕咕咕”的行為，畢竟，他們真的好好在搞。

《我的三體》系列

播出時間：2014-2020年

看點：目前最好的《三體》影視化作品，沒有之一

這典型是那種“同人逼死官方”，然后被官方收編為正規軍的作品。

從2014年《我的三體》開播，到2020年《我的三體之章北海傳》落幕，我們親眼見證著，一群看似其貌不揚的方塊人，不斷進行著脫胎換骨般的視效升級，并演繹著超越粉絲期待的太空史詩與人類贊歌。

試問在豆瓣上有多少作品，能實現分數穩步上升，并且拿到9.6的高分。

關于《我的三體》能夠收獲核心粉絲認可的原因，我們以前也有過分析整理。

盡管《我的三體》口碑爆棚，但由于神游八方去年選擇從三體宇宙離職，因此關于續作的消息，一下子便成了未知數。

不過作為粉絲，依舊抱有一絲期待，希望神游八方新事業順利的同時，《我的三體》續作能有望面世。

《三體》美劇

播出時間：未知

看點：老外真的能搞明白《三體》嗎？

和國內拍攝的電視劇一樣，大多數人對于Netflix拍攝的美劇《三體》，也是喜憂參半。

擔憂之一：老外能拍出來《三體》的精神與文化內核嗎？諸如《星際牛仔》《攻殼機動隊》等東亞文化影響下的作品，經過歐美的真人化本土化后，不能說是面目全非，也實屬異父異母。

擔憂之二：目前已知的演員陣容中，只有周采芹、本尼迪特王、趙家玲三位華裔演員，其余均為西方面孔。實在很難腦補，他們會如何演繹第一部中的華人角色。

擔憂之三：被認為是《權力與游戲》爛尾的“罪魁禍首”：編劇大衛?貝尼奧夫 & D?B?威斯，也參與到制作當中。

擔憂之四：首集導演曾國祥，雖然能力有目共睹，但欠缺科幻影視作品制作經驗，不免令人有些擔憂。

擔憂之五：源自大劉在一次采訪中的表述，“好萊塢的科幻片，故事、背景可以復雜可以曲折，但主題不能復雜，必須黑白分明。《三體》違反了這條最根本的原則。”

而至于“喜”的部分，則不外乎以下幾點。

其一，曾執導《環形使者》《星球大戰8》《利刃出鞘》的萊恩·約翰遜，將擔任《三體》美劇的監制。

這里著重要提一嘴：盡管星戰的“后傳三部曲”基本被定論為“狗尾續貂”，但《星戰8》頗為無辜。萊恩·約翰遜幾乎是以堪稱“背叛”的勇氣，以及大刀闊斧的變革，令垂垂老矣的星戰內核，迸發出新的生命力。

同時，《星戰8》也是“后傳三部曲”中視覺風格最為出色的。因此，他的加入，可以看作是在為《三體》美劇的藝術性和故事性保駕護航。

其二，大劉和《三體》英文版譯者劉宇昆，將擔任顧問制作人。

劉宇昆自己本就是科幻作家，他的小說《手中紙，心中愛》以及《物哀》，曾接連獲得雨果獎。《愛死機》第一季中的《狩獵愉快》，也同樣改編自他的短篇作品。因此他的加入，能起到幫助團隊把握故事內核的作用。

因此，對于《三體》美劇，我們目前能做的，只有祈禱。

除非……他們能找來三體人拍攝（bushi

《三體》真人電影

播出時間：未知

看點：“先拍出來再說”

相較于劇集與動畫的逐步推進，《三體》的電影化之路，曲折而又難產。

2009年，導演張番番便從大劉手中，僅僅花費十萬元，便買下了《三體》的版權，并和時任游族影業CEO孔二狗高調宣布，斥資12億，打造《三體》系列電影，并計劃于2016年上映。孔二狗甚至還喊出豪言壯語：

中國幾十年、上百年出來的這么一部偉大的科幻小說，一定要中國人自己來拍，要毀也要毀在我們中國人手里。

至于結果……你們也看到了，一語成讖。

再后來，游族網絡以1.2億的高價，拿下《三體》影視版權，并于2020年，授權十月文化承制《三體》真人院線電影制作，而這一次的導演，則是拍攝《大圣歸來》的田曉鵬。

由于工作模式的差異，動畫導演拍攝真人電影的例子，放眼世界也不為多見，近年來比較著名的，或許也只有庵野秀明。不過這種“跨界拍攝”，沒準能以動畫思維，給真人電影的拍攝帶來新的突破靈感。

《三體》廣播劇

播出時間：2019-2022年

看點：三體人走路是什么聲音？

在今年年初，《三體》廣播劇以1.1億的播放量和9.6高分，在喜馬拉雅圓滿收官，成為全網播放量最高的科幻廣播劇。

當然，更厲害的是，在2021年，《三體》廣播劇音頻文件以數據上傳的形式跟隨“藍星球”號衛星進入太空，成為了首部登上外太空的中文廣播劇！（合著三體人白警告咱們“不要回答”了）

廣播劇能夠破圈大火，離不開背后的配音團隊：729聲工場的努力。從動畫《狐妖小紅娘》《全職高手》，到游戲《劍網3》《仙劍奇俠傳》，再到影視作品《妖貓傳》《古劍奇譚》，基本上都能聽到他們的聲音。

729制作的《三體》廣播劇，不可謂良心。光是第一部，就動用了超過50位配音演員，而且他們配音的同時，還需要聲情并茂手舞足蹈，來進入角色狀態。

配音達標只是基礎，音效方面729也下了不少工夫。他們甚至制作出了三體人走路的聲音，可以說“離譜”中又讓人多了幾分佩服。

《不要回答》

播出時間：預計2022年

看點：現實主義碰撞科學幻想

在優酷2022年待播片單里，賈樟柯發起的談話類節目《不要回答》，尤為矚目。在節目中，賈樟柯每一期都會邀請兩位嘉賓，聊一聊現實與未來生活相關的話題。

是不是覺得，常年拍現實主義題材電影的賈科長，跟“科幻”格格不入？其實早在2016年的一次對談中，科長就已經有過類似構想的雛形。

而且賈樟柯和寧浩這兩位山西老鄉，還一起出演了科幻短片《地球最后的導演》，打算給電影“申遺”。

所以接下來好奇的就是：科長在《不要回答》中，會找來哪些嘉賓對談呢？

《三體·永恒紀元》

公布時間：2022年

特點：誰將是下一任執劍人？

本作品由《三體》小說原作者劉慈欣親自擔任總顧問，劇本殺作者吞星負責劇本，知名恐怖小說作家蔡駿擔任文學顧問。

根據預告片推測，或許這個劇本殺，會圍繞“爭奪執劍人”的主題，展開游玩。

《三體·永恒紀元》預告>>>

游族互娛目前手中有兩款《三體》IP授權的產品，會采取UE4引擎，陸續啟動開發，也會和外界合作開發，授權期限為2020年6月至2030年6月，共計10年，除此之外，暫無其他消息。

不過你們會期待游戲是類型呢？VR體感？解謎偵探？SLG策略？卡牌？還是說……模擬經營？

大型多媒體舞臺劇

表演時間：2016-2021年

特點：R！G！B！

舞臺劇《三體》的制作，結合3D Mapping、紗幕成像、虛擬現實元素、無人機等多種藝術，整體聲光視效看著非常酷炫。

只可惜在《三體：黑暗森林》之后，迄今沒有其他消息。如今我們只能通過當年的預告，隔著屏幕腦補在現場的震撼效果了。

三體·時空沉浸展

展覽時間：2020年

特點：置身四維空間

近些年來火熱的“沉浸式光影展”，《三體》也沒有錯過。

相較于同類，這個展覽的最大特點，或許是勝在還原度和豐富度上。無論是“古箏行動”“水滴”“紅岸基地”這樣的實體道具或場景，還是像“四維空間”“降維打擊”這類概念，在其中都有得到還原。

不知道這個展覽，在未來是否有機會“復刻”，讓人一探究竟。

當然，除了上述授權作品外，《三體》還和眾多品牌進行了眾多商業合作。

比如和手機手表聯名。讓你無論你身處哪個紀元，都能和親人聯系上。

和汽車品牌聯名。畢竟大史護送VIP人物，總得需要一輛車嘛。

和服裝品牌聯名。可以以此作為ETO們確認身份的標志。

和潮玩聯名。拯救地球固然重要，但也得緊隨潮流。

和餐飲品牌聯名。要知道，危機紀元的“大饑荒”可不是鬧著玩的。

和……香氛聯名？唔，沒準是羅輯送給莊顏的禮物呢。

洗……洗漱用品？用二向箔清理口腔異物？

總之，如果按照“萬物皆可聯名”的路數，或許接下來，《三體》相關的產品，將從出生服務到我們入土，也不是沒有可能。

粉絲們圍繞《三體》進行的各種二創，也尤為精彩。

而這里面當之無愧的最強作品，絕對是同人短片《水滴》。

有多強？大劉本人對這部短片曾有過如此評價

可以負責任地說，這就是我心目中的三體電影，如果能拍出這種意境，真的死也瞑目了。

所以，圍繞《三體》衍生出的眾多產品中，哪一個最讓你心動呢？

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